Ευγένιος Σπαθάρης – Ένας σπουδαίος Έλληνας

 

Αποτέλεσμα εικόνας για Ευγένιος Σπαθάρης

«Πάντοτε ενοχλούσε η επαναστατημένη φωνή του Καραγκιόζη. Δεν ήταν λίγο να έχεις απέναντί σου τη φιγούρα που σε εκφράζει 100% και να σου φωνάζει “ξύπνα λαέ”… Αλλά, πρόσεξε: είναι ένας ήρωας που επαναστατεί με το δικό του τρόπο. Με την τέχνη, την παράδοση και την μαγκιά του».   Ευγένιος Σπαθάρης

Ποιος ως παιδί δεν κυνήγησε την σκιά του; Πόσες φορές δεν κοιμηθήκαμε ακούγοντας παραμύθια κάνοντας σκιές με τα χέρια μας στους τοίχους;

Στην Ελλάδα το σύμβολο της φιγούρας του Καραγκιόζη έχει ταυτιστεί με το προφίλ του λαϊκού ήρωα. Λίγο έξυπνος, λίγο πονηρός, καταφερτζής, με καμπούρα ως αποτέλεσμα των παθών του, με μεγάλο κούτελο για να δείξει το φιλότιμο του, ξυπόλητος για να φανεί η φτώχια του και με ορθάνοιχτα μάτια για την καλοσύνη και τιμιότητα του. Ο Ευγένιος Σπαθάρης ήταν ο εθνικός μας καραγκιοζοπαίχτης. Ο άνθρωπος που για πολλά χρόνια ήταν η φωνή και η ψυχή του Θεάτρου Σκιών.
Όλα ξεκίνησαν στις 2 Ιανουαρίου 1924 σε ένα μικρό σπίτι στην Κηφισιά. Την ημέρα που γεννήθηκε ο Ευγένιος Σπαθάρης ο πατέρας του, Σωτήρης Σπαθάρης, καραγκιοζοπαίχτης που μαθήτευσε δίπλα στον Θοδωρέλλο και τον σπουδαίο Μίμαρο, κατασκεύαζε στο εργαστήριο του μια καινούρια φιγούρα του καραγκιόζη. Μέσα στο υπόγειο παραλίγο να γεννηθεί ο Ευγένιος, ανάμεσα στον Χατζηαβάτη, την Αγλαΐα και τον Μπάρμπα – Γιώργο.
Από πολύ μικρός άκουγε ιστορίες που μπέρδευαν την αλήθεια με τον μύθο. Ένας ολόκληρος πολιτισμός, ένας λαός που ερχόταν με την κληρονομιά της Μικράς Ασίας. Από την Προύσα μέχρι το Αϊβαλί, οι ιστορίες του πολύπαθου καραγκιόζη δεν άφησαν να ξεχαστεί η ιστορία. Αυτό είναι κάτι που ο Ευγένιος Σπαθάρης το ένιωσε και έτσι, αποφάσισε να συνεχίσει την τέχνη του πατέρα του. Η δεξιότητα του στο σχέδιο τον έκανε από πολύ μικρό να ζωγραφίζει τις ρεκλάμες για τις παραστάσεις και παρά την μεγάλη του αγάπη για την αρχιτεκτονική, έγινε και ο ίδιος μέρος του θεάτρου σκιών. Το 1942 και μεσούστης του Β΄ Παγκοσμίου πολέμου, έκανε το ντεμπούτο του και με τόλμη προσάρμοσε την θεματολογία των κειμένων στον αντιστασιακό αγώνα κατά της γερμανικής κατοχής. Σε μια από αυτές τις παραστάσεις τον είδε ο Μάνος Χατζηδάκης με τον Γιάννη Τσαρούχη και του πρότειναν να συνεργαστεί με το Ελληνικό Χορόδραμα της Ραλλού Μάνου. Ακολούθησε η παράσταση Το Μεγάλο μας Τσίρκο και αργότερα η έκδοση των ιστοριών του από τις εκδόσεις Νεφέλη. Είχαν φυσικά, προηγηθεί τα δισκάκια των 45 στοφών με τις ηχογραφημένες παραστάσεις του. Παράλληλα, η φήμη του είχε αρχίσει να εξαπλώνεται και στο εξωτερικό. Ρωσία, Κούβα, Αμερική και Καναδάς. Ευρέως γνωστός και αναγνωρίσιμος πια μόνο από μία φράση έγινε στην Ελλάδα το 1966, όταν εγκαινιάσθηκε ο Πειραματικός Σταθμός Τηλεόρασης και πρωτοακούστηκε το Ακούσατε, ακούσατε… καθώς και το Θα φάμε, θα πιούμε και νηστικοί θα κοιμηθούμε…
Ο Ευγένιος Σπαθάρης εκτός από τις παραστάσεις πίσω από το 2,5 μέτρων πανί είχε εργαστεί και ως σκηνογράφος στο θέατρο. Κάποιες από τις δουλειές του ήταν με τον Βασίλη Ρώτα, τον Ιάκωβο Καμπανέλλη, τον Γιαννακόπουλο. Μεγάλη στιγμή στην πορεία του το ανέβασμα της παράστασης «Βάτραχοι», του Αριστοφάνη, σε δική του προσαρμοσμένη διασκευή. Στην συνείδηση του κόσμου ταυτίζεται με τον παραδοσιακό Έλληνα και την αιώνια βασανισμένη φιγούρα του. Σκηνοθέτες του ζητούν να παίξει στον κινηματογράφο. Εκείνος αρχικά αρνείται λέγοντας πως δεν είναι ηθοποιός. Κι όμως εμφανίζεται στο έργο του Γρηγόρη Γρηγορίου Πικρό Ψωμί (1951). Την πρώτη νεορεαλιστική ταινία του εγχώριου κινηματογράφου. Μεγάλη ήταν και η συμβολή του στην μουσική. Είχε συνεργασθεί με Σαββόπουλο, είχε ερμηνεύσει Γκάτσο και Ξαρχάκο. Και φυσικά, είχε κάνει εκθέσεις ζωγραφικής και εικονογραφήσεις παιδικών βιβλίων.
Το 1991, κατόπιν δικής του πρωτοβουλίας και προσωπικής του δουλειάς, με αρωγό τον δήμο Αμαρουσίου ιδρύεται το Σπαθάρειο Μουσείο Θεάτρου Σκιών.

Ο Ευγένιος Σπαθάρης, ο γλυκός και ευπροσήγορος καλλιτέχνης, μέσα από τις φιγούρες του, τα παιδιά του όπως τις αποκαλούσε, συντήρησε και διέδωσε την τέχνη του Θεάτρου Σκιών. Το σημαντικότερο όμως, είναι ότι μέσα από την απλότητα της έκφρασης του «Μπερντέ» κατάφερε να εκφράσει τις αγωνίες και τις λαχτάρες ενός ολόκληρου λαού και να γίνει άξιο μέλος της ιστορίας του. Για αυτό και μπορούμε να μιλάμε για έναν μεγάλο καλλιτέχνη, αλλά και για έναν σπουδαίο Έλληνα!!

*Η λέξη Καραγκιόζης χρωστάει το όνομα της στον πρώτο καραγκιοζοπαίχτη, τον Γιάννη Μαυρομάτη (μαυρομάτης=καραγκιόζης)

*Από τα πρώτα Αρχαϊκά χρόνια, όπου αναπτύχθηκε ιδιαίτερα ο πηλός και οι πλαστικές τέχνες, υπάρχουν τοιχογραφίες όπου αναπαριστούν ανθρώπους να κρατούν δαδιά και να κάνουν κάτι σα παντομίμα πίσω από μεγάλα πανιά. Ο Ησίοδος, στο Έργα και Ημέρες, κάνει λόγο για το «παιχνίδι των σκιών».

*Θέατρο Σκιών έχει καταγραφεί και στη Ινδία το 200π.χ. Πληροφορίες παίρνουμε από τα έπη της Μαχαμπαράτα και της Τεριγκάτα (Βιβλία που μιλούν για το αρχαίο θέατρο της Ασίας).

«Πάντοτε ενοχλούσε η επαναστατημένη φωνή του Καραγκιόζη. Δεν ήταν λίγο να έχεις απέναντί σου τη φιγούρα που σε εκφράζει 100% και να σου φωνάζει “ξύπνα λαέ”… Αλλά, πρόσεξε: είναι ένας ήρωας που επαναστατεί με το δικό του τρόπο. Με την τέχνη, την παράδοση και την μαγκιά του».   Ευγένιος Σπαθάρης

Ποιος ως παιδί δεν κυνήγησε την σκιά του; Πόσες φορές δεν κοιμηθήκαμε ακούγοντας παραμύθια κάνοντας σκιές με τα χέρια μας στους τοίχους;

Στην Ελλάδα το σύμβολο της φιγούρας του Καραγκιόζη έχει ταυτιστεί με το προφίλ του λαϊκού ήρωα. Λίγο έξυπνος, λίγο πονηρός, καταφερτζής, με καμπούρα ως αποτέλεσμα των παθών του, με μεγάλο κούτελο για να δείξει το φιλότιμο του, ξυπόλητος για να φανεί η φτώχια του και με ορθάνοιχτα μάτια για την καλοσύνη και τιμιότητα του. Ο Ευγένιος Σπαθάρης ήταν ο εθνικός μας καραγκιοζοπαίχτης. Ο άνθρωπος που για πολλά χρόνια ήταν η φωνή και η ψυχή του Θεάτρου Σκιών.
Όλα ξεκίνησαν στις 2 Ιανουαρίου 1924 σε ένα μικρό σπίτι στην Κηφισιά. Την ημέρα που γεννήθηκε ο Ευγένιος Σπαθάρης ο πατέρας του, Σωτήρης Σπαθάρης, καραγκιοζοπαίχτης που μαθήτευσε δίπλα στον Θοδωρέλλο και τον σπουδαίο Μίμαρο, κατασκεύαζε στο εργαστήριο του μια καινούρια φιγούρα του καραγκιόζη. Μέσα στο υπόγειο παραλίγο να γεννηθεί ο Ευγένιος, ανάμεσα στον Χατζηαβάτη, την Αγλαΐα και τον Μπάρμπα – Γιώργο.
Από πολύ μικρός άκουγε ιστορίες που μπέρδευαν την αλήθεια με τον μύθο. Ένας ολόκληρος πολιτισμός, ένας λαός που ερχόταν με την κληρονομιά της Μικράς Ασίας. Από την Προύσα μέχρι το Αϊβαλί, οι ιστορίες του πολύπαθου καραγκιόζη δεν άφησαν να ξεχαστεί η ιστορία. Αυτό είναι κάτι που ο Ευγένιος Σπαθάρης το ένιωσε και έτσι, αποφάσισε να συνεχίσει την τέχνη του πατέρα του. Η δεξιότητα του στο σχέδιο τον έκανε από πολύ μικρό να ζωγραφίζει τις ρεκλάμες για τις παραστάσεις και παρά την μεγάλη του αγάπη για την αρχιτεκτονική, έγινε και ο ίδιος μέρος του θεάτρου σκιών. Το 1942 και μεσούστης του Β΄ Παγκοσμίου πολέμου, έκανε το ντεμπούτο του και με τόλμη προσάρμοσε την θεματολογία των κειμένων στον αντιστασιακό αγώνα κατά της γερμανικής κατοχής. Σε μια από αυτές τις παραστάσεις τον είδε ο Μάνος Χατζηδάκης με τον Γιάννη Τσαρούχη και του πρότειναν να συνεργαστεί με το Ελληνικό Χορόδραμα της Ραλλού Μάνου. Ακολούθησε η παράσταση Το Μεγάλο μας Τσίρκο και αργότερα η έκδοση των ιστοριών του από τις εκδόσεις Νεφέλη. Είχαν φυσικά, προηγηθεί τα δισκάκια των 45 στοφών με τις ηχογραφημένες παραστάσεις του. Παράλληλα, η φήμη του είχε αρχίσει να εξαπλώνεται και στο εξωτερικό. Ρωσία, Κούβα, Αμερική και Καναδάς. Ευρέως γνωστός και αναγνωρίσιμος πια μόνο από μία φράση έγινε στην Ελλάδα το 1966, όταν εγκαινιάσθηκε ο Πειραματικός Σταθμός Τηλεόρασης και πρωτοακούστηκε το Ακούσατε, ακούσατε… καθώς και το Θα φάμε, θα πιούμε και νηστικοί θα κοιμηθούμε…
Ο Ευγένιος Σπαθάρης εκτός από τις παραστάσεις πίσω από το 2,5 μέτρων πανί είχε εργαστεί και ως σκηνογράφος στο θέατρο. Κάποιες από τις δουλειές του ήταν με τον Βασίλη Ρώτα, τον Ιάκωβο Καμπανέλλη, τον Γιαννακόπουλο. Μεγάλη στιγμή στην πορεία του το ανέβασμα της παράστασης «Βάτραχοι», του Αριστοφάνη, σε δική του προσαρμοσμένη διασκευή. Στην συνείδηση του κόσμου ταυτίζεται με τον παραδοσιακό Έλληνα και την αιώνια βασανισμένη φιγούρα του. Σκηνοθέτες του ζητούν να παίξει στον κινηματογράφο. Εκείνος αρχικά αρνείται λέγοντας πως δεν είναι ηθοποιός. Κι όμως εμφανίζεται στο έργο του Γρηγόρη Γρηγορίου Πικρό Ψωμί (1951). Την πρώτη νεορεαλιστική ταινία του εγχώριου κινηματογράφου. Μεγάλη ήταν και η συμβολή του στην μουσική. Είχε συνεργασθεί με Σαββόπουλο, είχε ερμηνεύσει Γκάτσο και Ξαρχάκο. Και φυσικά, είχε κάνει εκθέσεις ζωγραφικής και εικονογραφήσεις παιδικών βιβλίων.
Το 1991, κατόπιν δικής του πρωτοβουλίας και προσωπικής του δουλειάς, με αρωγό τον δήμο Αμαρουσίου ιδρύεται το Σπαθάρειο Μουσείο Θεάτρου Σκιών.

Ο Ευγένιος Σπαθάρης, ο γλυκός και ευπροσήγορος καλλιτέχνης, μέσα από τις φιγούρες του, τα παιδιά του όπως τις αποκαλούσε, συντήρησε και διέδωσε την τέχνη του Θεάτρου Σκιών. Το σημαντικότερο όμως, είναι ότι μέσα από την απλότητα της έκφρασης του «Μπερντέ» κατάφερε να εκφράσει τις αγωνίες και τις λαχτάρες ενός ολόκληρου λαού και να γίνει άξιο μέλος της ιστορίας του. Για αυτό και μπορούμε να μιλάμε για έναν μεγάλο καλλιτέχνη, αλλά και για έναν σπουδαίο Έλληνα!!

*Η λέξη Καραγκιόζης χρωστάει το όνομα της στον πρώτο καραγκιοζοπαίχτη, τον Γιάννη Μαυρομάτη (μαυρομάτης=καραγκιόζης)

*Από τα πρώτα Αρχαϊκά χρόνια, όπου αναπτύχθηκε ιδιαίτερα ο πηλός και οι πλαστικές τέχνες, υπάρχουν τοιχογραφίες όπου αναπαριστούν ανθρώπους να κρατούν δαδιά και να κάνουν κάτι σα παντομίμα πίσω από μεγάλα πανιά. Ο Ησίοδος, στο Έργα και Ημέρες, κάνει λόγο για το «παιχνίδι των σκιών».

*Θέατρο Σκιών έχει καταγραφεί και στη Ινδία το 200π.χ. Πληροφορίες παίρνουμε από τα έπη της Μαχαμπαράτα και της Τεριγκάτα (Βιβλία που μιλούν για το αρχαίο θέατρο της Ασίας).

Αφιέρωμα: Ευγένιος Σπαθάρης – Ένας σπουδαίος Έλληνας

Δωρεάν μαθήματα φωτογραφίας online προσφέρει η Nikon 

 

Μπορεί να μην είναι εύκολο να βγάλετε φωτογραφίες πια εξαιτίας των περιοριστικών μέτρων, ωστόσο αυτό δεν σημαίνει ότι δεν μπορείτε να εμπλουτίσετε τις φωτογραφικές γνώσεις σας.

Η εταιρεία Nikon στις ΗΠΑ προσφέρει δωρεάν δέκα μαθήματα από το εξ αποστάσεως εκπαιδευτικό της πρόγραμμα (Nikon School), τα οποία όσοι το επιθυμούν μπορούν να παρακολουθήσουν μέχρι το τέλος Απριλίου.

Τα μαθήματα έχουν χρονική διάρκεια από δεκαπέντε λεπτά (μερικές φορές είναι διάρκειας άνω της μίας ώρες), και γίνονται από επαγγελματίες φωτογράφους και brand ambassadors. Το κόστος για την παρακολούθηση κάποιου τέτοιου μαθήματος ποικίλει, από $15 μέχρι και $50, οπότε και η Nikon προσφέρει μαθήματα φωτογραφίας αξίας $250 περίπου για όσους ενδιαφέρονται να εμβαθύνουν και να εμπλουτίσουν τις γνώσεις τους.

dims.jpg.05a186e62823e6ae2811259647151614.jpg

Υπάρχουν μαθήματα που καλύπτουν τα βασικά στοιχεία (π.χ fundamentals by Reed Hoffman) ή περισσότερο εξειδικευμένα, που αφορούν την φωτογραφία «macro», την φωτογραφία τοπίων ή ακόμα και τα μουσικά βίντεο (The Art of Making Music Videos with Chris Hershman). Υπάρχει επίσης μάθημα ειδικά για την Z50 από την Kitty Peters κ.ά.

Source: Δωρεάν μαθήματα φωτογραφίας online προσφέρει η Nikon – Nikon – Insomnia.gr

10 αγαπημένες ταινίες του 2019 και 10 λόγοι που θα τις θυμόμαστε!

 

10 αγαπημένες ταινίες του 2019 και 10 λόγοι που θα τις θυμόμαστε!

Κι αν η κουβέντα για τα «10 καλύτερα» μοιάζει πάντα  με κύκλο χωρίς τέλος, εμείς ονομάζουμε «τα καλύτερα», αγαπημένα. Και ιδού οι δέκα ταινίες που αγαπήσαμε αυτή τη χρονιά.

1. Παράσιτα
Γιατί αποδεικνύει ότι το σύγχρονο σινεμά μπορεί να σπάσει τις κατεστημένες  φόρμες των κινηματογραφικών ειδών.

2. Κάποτε στο Χόλιγουντ
Γιατί τα ερωτικά ραβασάκια προς την 7η τέχνη μπορούν να είναι τόσο διασκεδαστικά.

onceuponatimeinhollywood texnes plus

3. Πόνος και Δόξα
Γιατί όταν ο καλλιτέχνης (aka ο ίδιος ο σκηνοθέτης)  πονάει, ο Αλμοδοβάρ ξανά-κεντάει.

4. Το πορτρέτο μιας γυναίκας που φλέγεται
Για την ουσιαστική προσέγγιση του γυναικείου φύλλου, μακριά από χίπστερ φεμινιστικά σχόλια για τη χαρά της σέλφι.

 

portraitofaladyonfire texnes plus

5. Ο Ιρλανδός
Γιατί ο αιώνιος έφηβος  του μαφιόζικου σινεμά, Μάρτιν Σκορτσέζε, έχει ακόμα πολλά ψωμιά να φάει.

6. Ιστορία Γάμου

Για την ορμητική και απόλυτα συγκινητική  μη-απάντηση στο αιώνιο ερωτικό μπρα ντε φερ μεταξύ αγάπης και μίσους.

marriage story texnes plus

7. Ένας ελέφαντας στέκεται ακίνητος
Για όλες  εκείνες τις Ιθάκες που ακόμα παλεύουμε να φτάσουμε.

8. Το παιχνίδι με τη φωτιά
Για το πλέον ερεθιστικό οπτικά  παιχνίδι με τα κινηματογραφικά είδη της χρονιάς.

burning texnes plus

9. Τζόκερ
Γιατί ενίοτε αξίζει να κρατάς μεγάλο καλάθι ακόμα κι αν ακούς πολλά κεράσια.

10. Οι Άθλιοι
Για τη μεγάλη έξοδο του σινεμά από τα μεγαλοαστικά σαλόνια και την κατάδυση σε ένα κόσμο αναπόδραστης βίας.

 

.

 

ΠΗΓΉ:  Σοφία Γουργουλιάνη

http://www.texnes-plus.gr/index.php/city/mas-aresoun/item/4577-10-agapimenes-tainies-tou-2019-kai-10-logoi-pou-tha-tis-thymomaste?fbclid=IwAR2_SBLNmfK_G8rYonWQv_S3gJpjDfQKeDFkudOq6QtZOY9kufIHAjByTUQ

Το ποίημα του Καβάφη “Ιθάκη” σε.. κόμικ.

Μία φιλόλογος από τη Θεσσαλονίκη βρήκε έναν πρωτότυπο τρόπο να διδάξει την «Ιθάκη» στους μαθητές της, μετατρέποντας την σε κόμικ.

 

Δημιουργός του κόμικ η Zen Pencinls,και η δασκάλα που το προσάρμοσε στα ελληνικά η Κατερίνα Προκοπίου.

 

Source: Το ποίημα του Καβάφη “Ιθάκη” σε.. κόμικ.

Από τους 3000 επέστρεψαν ζωντανοί 23: Το βιβλίο που γράφτηκε με το αίμα του Ηλία Βενέζη.Νούμερο 31328

 

 

 

«Ήταν η μέρα που γύριζα στη Μυτιλήνη από τα κάτεργα της Ανατολής. Η αποβάθρα ήταν γεμάτη κόσμο. Όλοι ήθελαν να μου σφίξουν το χέρι, να μου μιλήσουν, να με ρωτήσουν για τους δικούς τους, που είχαν μείνει στην απέναντι αιολική γη. Τότε πλησίασε ένας άγνωστος άνθρωπος, ο Μυριβήλης! Μου έσφιξε το χέρι και με ρώτησε:

– Τι σκοπεύεις να κάνεις τώρα;

– Να ξεχάσω! είπα απλά.

– Πρέπει να τα γράψεις όλα.

– Όλα; ρώτησα με αγωνία.

– Όλα…».

Ο Ηλίας Βενέζης είχε μόλις επιστρέψει από εκεί που οι πιθανότητες για να ζήσει ήταν αποδεδειγμένα 0,76%. Η κόλαση των Ταγμάτων Εργασίας, των επονομαζόμενων «αμελέ ταμπουρού», ήταν ο προθάλαμος για τον άλλο κόσμο, στο πλαίσιο της εθνοκάθαρσης που ξεκίνησαν οι Τούρκοι το 1914.

Έλληνες, Αρμένιοι και Εβραίοι κατά κύριο λόγο στέλνονταν μαζικά για καταναγκαστική εργασία και τα ποσοστά θνησιμότητας ήταν τέτοια που ουσιαστικά επρόκειτο για τάγματα εξόντωσης.

Ο καταγόμενος από το Αϊβαλί Βενέζης δεν κατάφερε να μπει στο πλοίο με το οποίο η οικογένεια του εγκατέλειψε τη Μικρά Ασία το 1922, μετά τη Μικρασιατική Καταστροφή.

Η διαταγή του Κεμάλ ήταν να μπαρκάρουν για Ελλάδα οι γυναίκες και τα παιδιά, αλλά να φύγουν σκλάβοι για τα βάθη της ανατολίας όλοι οι άνδρες από 18 έως 45 χρόνων.

Από τους 3000 επέστρεψαν ζωντανοί 23: Το βιβλίο που γράφτηκε με το αίμα του Ηλία Βενέζη

Ο συγγραφέας — ακριβώς στο όριο 18 χρονών — για να γλιτώσει από αυτή τη ζοφερή προοπτική, τον πρώτο καιρό, και μέχρι να φύγουν οι δικοί του, κρύβεται μέρα και νύχτα στην υπόγεια αποθήκη του σπιτιού τους. Μα ο χρόνος περνά, η διορία τελειώνει και τα τελευταία καράβια πρέπει να αναχωρήσουν για τη Μυτιλήνη.

Η οικογένεια αποφασίζει να το ρισκάρει, παρόλο που ξέρει ότι ρισκάρει την ζωή του παιδιού της – η ποινή σε αυτούς που προσπαθούν κρυφά να το σκάσουν, είναι ο άμεσος θάνατος.

Δωροδοκούν έναν φύλακα του λιμανιού, και προσπαθούν να περάσουν κρυμμένο όπως–όπως, και τον μεγάλο γιο μαζί τους. Αλλά οι στρατιώτες τον ανακαλύπτουν. Τον μεταφέρουν κατευθείαν στην φυλακή της πόλης και από εκεί ξεκινάει το μαρτυρικό οδοιπορικό, μαζί με άλλους 3.000 Αϊβαλιώτες στα Τάγματα Εργασίας.

Ναι, ήθελε να τα ξεχάσει όλα, τελικά όμως κατέγραψε τα πάντα στο πιο συγκλονιστικό ίσως βιωματικό βιβλίο της ελληνικής πεζογραφίας. Το «Νούμερο 31328» αφηγείται τις απάνθρωπες συνθήκες που έζησε επί 14 μήνες ο Βενέζης και οδήγησαν στο θάνατο 2.977 συμπατριώτες του.

Πρόκειται ουσιαστικά για μια καταγραφή της αποκτήνωσης του ανθρώπου – ένα συνεχές σφυροκόπημα του αναγνώστη με εξιστορήσεις βασανιστηρίων, εξευτελισμών και οδυνηρών πόνων. Ο άνθρωπος είναι ένας αριθμός, χωρίς πρόσωπο, που σέρνεται μέσα στο βασανιζόμενο πλήθος, μια ύπαρξη χωρίς κανενός είδους αξία, μέσα στη φρίκη, στον παραλογισμό και στην παραφροσύνη του πολέμου.

Από τους 3000 επέστρεψαν ζωντανοί 23: Το βιβλίο που γράφτηκε με το αίμα του Ηλία Βενέζη

«Τούτο το βιβλίο είναι γραμμένο με αίμα», αναφέρει ο ίδιος, καθώς αφηγείται με έναν τραγικά καθηλωτικό ρεαλισμό και σκληρή ωμότητα τις συντριπτικές εμπειρίες ζωής που αποκόμισε στα κάτεργα του τρόμου και περιγράφει τον τρόπο με τον οποίο κατάφερε να είναι ένας από τους μόνο 23 επιζώντες!

Οι κριτικοί σημειώνουν ότι ο Βενέζης δεν κάνει διάκριση στον οίκτο του ανάμεσα σε βασανιζόμενους και βασανιστές. Και αυτό είναι κάτι που θα του δώσει παγκόσμια αξία και αναγνώριση.

Θύτες και θύματα μοιράζονται ένα κοινό πεπρωμένο και αυτό δεν είναι άλλο από τον εκφυλισμό της ανθρώπινης αξιοπρέπειας και τη μετατροπή της μονάδας σε μια εκμηδενισμένη ολότητα. Ο ήρωας μεταδίδει την εφιαλτική πραγματικότητα να θεωρεί κανείς ότι ο θάνατος είναι λύτρωση. Και να μην φοβάται να πεθάνει, αλλά να ζήσει ακόμα μια μέρα.

Στο πιο συγκλονιστικό σημείο της αφήγησης, ο αναγνώστης συνειδητοποιεί ότι χαίρεται που επιτέλους παίρνει κι αυτός ένα νούμερο, γίνεται ένας συγκεκριμένος αριθμός, επειδή ακόμη κι αυτό είναι η παραδοχή της αξιακής ταυτότητας, μιας ταυτότητας ενάντια στο διασυρμό.

Το βιβλίο – ντοκουμέντο δημοσιεύθηκε για πρώτη φορά σε συνέχειες το 1924 στην εφημερίδα Καμπάνα της Μυτιλήνης, κατόπιν παρότρυνσης του Στρατή Μυριβήλη, που ήταν ο διευθυντής της. Το 1931 ξαναδουλεύτηκε και εκδόθηκε για πρώτη φορά.

Ο Α’ Παγκόσμιος Πόλεμος δεν είχε ακόμα καταγραφεί ικανοποιητικά στην ελληνική λογοτεχνία, σε αντίθεση με ξένους συγγραφείς που είχαν δώσει μερικά εμβληματικά μυθιστορήματα.

Ο Ηλίας Βενέζης τόλμησε να ασχοληθεί νωρίς με την καυτή ύλη που συγκροτούσε η προσωπική του περιπέτεια. Λίγο αργότερα, ο Β’ Παγκόσμιος Πόλεμος θα καταστήσει ξανά επίκαιρο το «Νούμερο 31328».

Όταν κάποιος κριτικός σημείωνε για το ύφος του βιβλίου «έχει κάτι απ’ τη φονική λαμπρότητα των πολεμικών όπλων, τη φονική λαμπρότητα του αδυσώπητου φωτός», ο ίδιος ο Βενέζης απάντησε: «Εγώ δε μιλώ για το ύφος. Λέω για την καυτή ύλη, για τη σάρκα που στάζει το αίμα της και πλημμυρίζει τις σελίδες του. Για την ανθρώπινη καρδιά που σπαράζει, όχι για την ψυχή. Εδώ μέσα δεν υπάρχει ψυχή, δεν υπάρχει περιθώριο για ταξίδι σε χώρους της μεταφυσικής».

Το βιβλίο στάθηκε η αφορμή να στερήσουν στον Βενέζη οι τουρκικές αρχές τη δυνατότητα να εισέρχεται στην χώρα τους. Δεν επισκέφτηκε ποτέ ξανά τη Μικρά Ασία και το πατρικό του σπίτι το είδε ξανά μόνο σε φωτογραφίες, που του έφεραν φίλοι και συγγενείς.

«Το νούμερο 31328 πάνω στη σιδερένια πλάκα που φορούσε στο χέρι του και που του έσωσε τη ζωή, γιατί δήλωνε ότι ήταν κάποιος, ανθρώπινο ον, στα Τάγματα Εργασίας, βαθιά στην Ανατολή της κακουχίας, ο πατέρας μου δεν το αποχωρίστηκε ποτέ. Το ‘χε πάνω στο γραφείο του, το ‘παιρνε μαζί του όταν πήγαινε ταξίδι…», αναφέρει η Άννα Βενέζη-Κοσμετάτου, κόρη του μεγάλου συγγραφέα.

Το νούμερο ήταν η απόδειξη ότι… υπήρχε. Ήταν πια καταγεγγραμένος, έστω ως αριθμός και δεν ήταν πια εύκολο να τον σκοτώσουν ή να τον εξαφανίσουν χωρίς να δώσουν λογαριασμό.

Πότε, έως το τέλος της ζωής του, δεν έμαθε αν θα ήταν καλύτερα να μπορούσε να με ένα σφουγγάρι να διαγράψει τα πάντα απ’ τη μνήμη του.

«Είχα περάσει πολλές νύχτες που κυνηγημένος απ’ τους εφιάλτες και τις αναμνήσεις δεν μπορούσα να βρω καταφύγιο ούτε στον ύπνο. Γι’ αυτό όταν βγήκε πια σε βιβλίο, το Νούμερο 31328, δεν τολμούσα, δεν ήθελα να το ξαναδώ. Τέλος πάντων η ζωή όταν είσαι νέος και γερός έχει τόση δύναμη, σου το επιβάλλει να θέλεις να ξεχνάς…»

Τελικά νίκησε μέσα του η ενσυναίσθηση του ιερού χρέους αφιέρωσης σε «όλες τις τυραγνισμένες μητέρες του κόσμου». Επιβεβλημένο από τις μνήμες των αδικοχαμένων συντρόφων του, ως ένας από τους 23 που επέστρεψε από την «κόλαση»…

 

.

 

Source: Από τους 3000 επέστρεψαν ζωντανοί 23: Το βιβλίο που γράφτηκε με το αίμα του Ηλία Βενέζη

Ήρθαν ντυμένοι «φίλοι»

Ήρθαν ντυμένοι «φίλοι» αμέτρητες φορές οι εχθροί μου το παμπάλαιο χώμα πατώντας.

Και το χώμα δεν έδεσε ποτέ με τη φτέρνα τους.

Το επίκαιρο αριστούργημα του Οδυσσέα Ελύτη

 

.

 

ΠΗΓΉ: https://www.newside.gr/2019/12/irthan-ntimenoi-filoi-epikairo-aristourgima-odissea-eliti/?fbclid=IwAR1fOFnVGn8OD24_BC6b4jOoF_W8F_9gxiaJwjQ5fH3WXuKvHevUUc4LYe8

Φωτογραφία: Κόντρα φως. Τα μυστικά για δημιουργική αξιοποίηση.

Στους απλούς κανόνες για νέους φωτογράφους, συνήθως συμβουλεύουμε να φωτογραφίζουν με τον ήλιο πίσω από τον ώμο. Δηλ. να αποφεύγουν το κόντρα φως (contre jour στη διεθνή φωτογραφική αργκό) για να αποφεύγουν τα προβλήματα με το έντονο κοντράστ. Όμως όταν σπάμε τους κανόνες -και ξέρουμε τι κάνουμε- τότε προκύπτουν πολύ ωραίες και ευρηματικές εικόνες. Αν λοιπόν στρέψουμε το φακό προς την κατεύθυνση της φωτεινής πηγής, τότε θα δούμε να σχηματίζονται σιλουέτες των αντικειμένων με τις φιγούρες των ανθρώπων, τα περιγράμματα των κτηρίων κλπ.

Κόντρα φως και σιλουέττες
Οι σιλουέτες έχουν στα σημαινόμενά τους την έννοια του δράματος, της έντασης και του μυστηρίου, δημιουργώντας την δική τους  ατιμοσφαιρικότητα σε μια σκηνή που υπό άλλες συνθήκες ίσως και να ήταν αδιάφορη. Αφήνοντας κάποια πράγματα να υπονοηθούν μια εικόνα με σιλουέτες είναι σαφώς πιο δυνατή και ενδιαφέρουσα από μια συμβατικά φωτισμένη.
Στις σιλουέτες ουσιαστικά αξιοποιούμε προς όφελός μας- το συνηθισμένο πρόβλημα των συστημάτων φωτομέτρησης που υποφωτίζουν το κυρίως αντικείμενο αν πίσω του υπάρχει ισχυρή φωτιστική πηγή δηλ. στην πλειονότητα των περιπτώσεων ο ήλιος σε αυτές τις περιπτώσεις οι φωτογράφοι καταφεύγουν στην τεχνική fill in δηλ. στην βοηθητική χρήση φλας που “γεμίζει” τη σκιά. Εμείς εδώ δεν θέλουμε κάτι τέτοιο και απλά αξιοποιούμε το κόντρα φως για να σχηματιστούν οι σιλουέτες.

Επιλογή θέματος
Σίγουρα το θέμα πρέπει να ευνοεί τις σιλουέτες. Το πρόβλημα είναι ότι η ανθρώπινη όραση εξισορροπεί το φωτισμό και έτσι είναι δύσκολο να προαπεικονίσουμε το τελικό αποτέλεσμα, όπως έρχεται από την ψηφιακή μηχανή. Οπωσδήποτε χρειάζεται φαντασία από πλευράς φωτογράφου καθώς και αρκετός χρόνος για πειραματισμό με τη μηχανή μέχρι να βρούμε τις ιδανικές ρυθμίσεις και να επαληθεύσουμε ότι το τελικό αποτέλεσμα ήταν αυτό που φανταζόμασταν.
Οποιοδήποτε αντικείμενο μπορεί να γίνει σιλουέτα. Επειδή το περιεχόμενο (χρώμα, τόνοι, υφές, επιφάνειες) θα εξαφανιστεί και θα μείνει μόνον το περίγραμμα, θα πρέπει να είναι αναγνωρίσιμο για να κρατά το ενδιαφέρον.

Τοποθεσία
Στις ελεγχόμενες συνθήκες του στούντιο είναι σίγουρα πιο εύκολο να υλοποιήσουμε το εφέ με τις σιλουέτες, δημιουργώντας το κόντρα φως σε ομοιόμορφο φόντο. Τα φώτα πρέπει να βρουν θέση πίσω από το κυρίως θέμα αλλά έξω από το κάδρο. Σε εξωτερικό χώρο τα πράγματα είναι διαφορετικά. Εδώ ο φωτισμός είναι φυσικός (δηλ. ο ήλιος) και βέβαια παρόμοιες λήψεις μπορούν να πραγματοποιηθούν μόνον μια ηλιόλουστη ημέρα με αίθριο ουρανό.

Φακοί και contre jour
Μπορεί η ιδέα του contre jour να είναι εντυπωσιακή και οι δραματικές σιλουέτες καλοδεχούμενες, όμως αυτού του είδους ο ισχυρός κατευθυντικός φωτισμός απέναντι στο φακό δοκιμάζει στα όρια την απόδοση των οπτικών και εμφανίζονται διάφορα προβλήματα. Θάμβωση, φαντασματώδη είδωλα και χρωματικές εκτροπές στα περιγράμματα υψηλού κοντράστ είναι μερικά από τα οπτικά σφάλματα που φθάνουν στο μέγιστο όταν στρέψουμε το φακό προς τον ήλιο ή ένα ισχυρό προβολέα. Ένα ρεαλιστικό τεστ για να δούμε σε ακραίες συνθήκες την ποιότητα ενός φακού είναι να τον αξιοποιήσουμε σε contre jour συνθήκες. Με φθηνό φακό θα παρατηρήσουμε μεγάλη μείωση ευκρίνειας, πτώση κοντράστ και χρωματικού κορεσμού. Οι πιο ποιοτικοί φακοί θα ανταπεξέλθουν καλύτερα με μικρότερα προβλήματα. Αυτό το επιτυγχάνουν με βελτιωμένες πολλαπλές επιστρώσεις και υψηλότερης ποιότητας κρύσταλλα καθώς και ειδική ματ μαύρη βαφή στο εσωτερικό του κυλινδρικού περιβλήματος όπου είναι
οι ελικοειδείς μηχανισμοί.

Σιλουέτες και α/μ
Το ασπρόμαυρο με τη λιτότητα και εκφραστικότητα που το διακρίνει προσφέρεται για σιλουέτες. Ο κατάλληλος χειρισμός του κοντράστ εδώ είναι πιο εύκολος. Βρείτε κόντρα φως και πειραματιστείτε είτε στο στάδιο της λήψης είτε του post, με τα Levels και τα Curves στο Photoshop.

Μanual exposure
Αν αφήσουμε τη μηχανή μας σε μια λειτουργία αυτοματισμού έκθεσης π.χ. πρόγραμμα, προτεραιότητα διαφράγματος ή κάτι τέτοιο, η πολυζωνική φωτομέτρηση προσπαθεί να διορθώσει ως ένα βαθμό το κόντρα φως, αυτό καταλήγει συνήθως σε μισοφωτισμένο κεντρικό αντικείμενο που δεν είναι ούτε σιλουέτα ούτε καλοφωτισμένο σημείο. Γενικότερα, οι πεπειραμένοι φωτογράφοι όταν κάνουν σιλουέτες προτιμούν manual mode. Εκεί μπορούμε συνεχώς να ρυθμίζουμε διάφραγμα και ταχύτητα και μάλιστα να παρατηρούμε τις διαφορές στην έκθεση, είτε άμεσα στο LiveView είτε ελέγχοντας την αναπαραγωγή με το κουμπάκι Play κατά πόσον πέτυχε.

Tips
• Για να ξεκινήσουμε στο manual mode απλά ξεκινάμε ακολουθώντας την υπόδειξη της φωτομέτρησης και αρχίζουμε να αποκλίνουμε +/- σε βήματα 1stop μέχρι να πετύχουμε το εφέ που θέλουμε.

Με κόντρα φως (όπως στο παράδειγμά μας από το Cabo de Roca το πιο δυτικό μέρος της Ευρώπης) δύο εναλλακτικές έχουμε: ή να διορθώσουμε με +stop για να πάρουμε λεπτομέρεια στο κυρίως αντικείμενο αδιαφορώντας αν “καεί” το γύρω-γύρω, ή να προτιμήσουμε τη σιλουέτα.
Προσοχή στο κάδρο
Αν υπάρχουν πάνω από ένα βασικά αντικείμενα (σιλουέτες) στο ίδιο κάδρο φροντίζουμε να τα ξεχωρίσουμε ώστε να μην επικαλύπτονται.
Τα καλύτερα κάδρα για backlight γίνονται με τον ήλιο χαμηλά στον ορίζοντα και το βασικό αντικείμενο στον άξονα του ενός τρίτου (οριζόντια ή κάθετα) ιδιαίτερα αν μιλάμε για τοπίο. Ένα καθαρό, φωτεινό πίσω πλάνο, συνήθως ο ουρανός χωρίς σύννεφα, λειτουργεί στο μέγιστο ώστε να αναδεικνύονται οι σιλουέτες.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Tips
• Προτιμήστε LiveView λειτουργία για άμεση προαπεικόνιση. Έτσι δεν χρειάζεται να περιμένετε για να διαπιστώστε πωςακριβώς θα είναι η τελική εικόνα.
• H Spot φωτομέτρηση μπορεί να χρησιμεύσει για καλύτερο έλεγχο έκθεσης αν το κυρίως αντικείμενο έχε μεσαίο τόνο κοντά στο γκρι. Μετρήστε αναφορικά με αυτό και μετά υποεκθέστε μέχρι να πάρετε το εφέ της σιλουέτας.

 

 

by in Know How, Συμβουλές φωτογράφισης, Τεχνικές φωτογράφισης

TOY ΠΑΝΑΓΙΩΤΗ ΚΑΛΔΗ

Source: Κόντρα φως. Τα μυστικά για δημιουργική αξιοποίηση | Το site του Φωτογράφου

 

 

 

 

Υποψηφιότητες βραβείων Όσκαρ

Η Αμερικάνικη Ακαδημία Κινηματογράφου ανακοίνωσε τις υποψηφιότητες των φετινών βραβείων Όσκαρ.

Τρεις ταινίες διεκδικούν περισσότερα από δέκα Όσκαρ, με την ταινία «Joker» του Todd Phillips να διεκδικεί έντεκα Όσκαρ και τις ταινίες «The Irishman» και «Once Upon a Time in Hollywood» των Martin Scorsese και Quentin Tarantino αντίστοιχα να διεκδικούν από δέκα χρυσά αγαλματίδια. Έξι βραβεία διεκδικούν επίσης τα Marriage Story, Parasite, Little Women και Jojo Rabbit.

H 92η τελετή των βραβείων Όσκαρ θα πραγματοποιηθεί νωρίτερα από το συνηθισμένο, στις 9 Φεβρουαρίου στο Dolby Theatre στο Hollywood. Παρακάτω μπορείτε να δείτε τις υποψηφιότητες:

Best Picture (Καλύτερης ταινίας):

  • Ford v Ferrari
  • The Irishman
  • Jojo Rabbit
  • Joker
  • Little Women
  • Marriage Story
  • 1917
  • Once Upon a Time in Hollywood
  • Parasite

Lead Actor (Α’ Ανδρικού ρόλου):

  • Antonio Banderas, Pain and Glory
  • Leonardo DiCaprio, Once Upon a Time in Hollywood
  • Adam Driver, Marriage Story
  • Joaquin Phoenix, Joker
  • Jonathan Pryce, The Two Popes

Lead Actress (Α’ Γυναικείου Ρόλου)

  • Cynthia Erivo, Harriet
  • Scarlett Johansson, Marriage Story
  • Saoirse Ronan, Little Women
  • Charlize Theron, Bombshell
  • Renee Zellweger, Judy

Supporting Actor (Β’ Ανδρικού Ρόλου)

  • Tom Hanks, A Beautiful Day in the Neighborhood
  • Anthony Hopkins, The Two Popes
  • Al Pacino, The Irishman
  • Joe Pesci, The Irishman
  • Brad Pitt, Once Upon a Time in Hollywood

Supporting Actress (Β’ Γυναικείου Ρόλου)

  • Kathy Bates, Richard Jewell
  • Laura Dern, Marriage Story
  • Scarlett Johannson, Jojo Rabbit
  • Florence Pugh, Little Women
  • Margot Robbie, Bombshell

Director (Σκηνοθεσίας)

  • Martin Scorsese, The Irishman
  • Todd Phillips, Joker
  • Sam Mendes, 1917
  • Quentin Tarantino, Once Upon a Time in Hollywood
  • Bong Joon Ho, Parasite

Animated Feature (Ταινίας Κινουμένων Σχεδίων)

  • How to Train Your Dragon: The Hidden World
  • I Lost My Body
  • Klaus
  • Missing Link
  • Toy Story 4

Animated Short (Ταινίας Κινουμένων Σχεδίων Μικρού Μήκους)

  • Dcera, Daria Kashcheeva
  • Hair Love, Matthew A. Cherry
  • Kitbull, Rosana Sullivan
  • Memorable, Bruno Collet
  • Sister, Siqi Song

Adapted Screenplay (Διασκευασμένου Σεναρίου)

  • The Irishman, Steven Zaillian
  • Jojo Rabbit, Taika Waititi
  • Joker, Todd Phillips, Scott Silver
  • Just Mercy, Destin Daniel Cretton and Andrew Lanham
  • Little Women, Greta Gerwig
  • The Two Popes, Anthony McCarten

Original Screenplay (Πρωτότυπου Σεναρίου)

  • Knives Out, Rian Johnson
  • Marriage Story, Noah Baumbach
  • 1917, Sam Mendes and Krysty Wilson-Cairns
  • Once Upon a Time in Hollywood, Quentin Tarantino
  • Parasite, Bong Joon-ho, Jin Won Han

Cinematography (Φωτογραφίας):

  • The Irishman, Rodrigo Prieto
  • Joker, Lawrence Sher
  • The Lighthouse, Jarin Blaschke
  • 1917, Roger Deakins
  • Once Upon a Time in Hollywood, Robert Richardson

Best Documentary Feature (Καλύτερου Ντοκιμαντέρ Μεγάλου Μήκους)

  • American Factory, Julia Rieichert, Steven Bognar
  • The Cave, Feras Fayyad
  • The Edge of Democracy, Petra Costa
  • For Sama, Waad Al-Kateab, Edward Watts
  • Honeyland, Tamara Kotevska, Ljubo Stefanov

Best Documentary Short Subject (Καλύτερου Ντοκιμαντέρ Μικρού Μήκους)

  • In the Absence
  • Learning to Skateboard in a Warzone
  • Life Overtakes Me
  • St. Louis Superman
  • Walk Run Cha-Cha

Best Live Action Short Film (Καλύτερης Ταινίας Μικρού Μήκους)

  • Brotherhood, Meryam Joobeur
  • Nefta Football Club, Yves Piat
  • The Neighbors’ Window, Marshall Curry
  • Saria, Bryan Buckley
  • A Sister, Delphine Girard

Best Foreign Language Film (Καλύτερης Ξενόγλωσσης Ταινίας)

  • Corpus Christi, Jan Komasa
  • Honeyland, Tamara Kotevska, Ljubo Stefanov
  • Les Miserables, Ladj Ly
  • Pain and Glory, Pedro Almodovar
  • Parasite, Bong Joon Ho

Film Editing (Μοντάζ)

  • Ford v Ferrari, Michael McCusker, Andrew Buckland
  • The Irishman, Thelma Schoonmaker
  • Jojo Rabbit, Tom Eagles
  • Joker, Jeff Groth
  • Parasite, Jinmo Yang

Sound Editing (Μοντάζ Ήχου)

  • Ford v Ferrari, Don Sylvester
  • Joker, Alan Robert Murray
  • 1917, Oliver Tarney, Rachel Tate
  • Once Upon a Time in Hollywood, Wylie Stateman
  • Star Wars: The Rise of SkyWalker, Matthew Wood, David Acord

Sound Mixing (Μιξάζ Ήχου)

  • Ad Astra
  • Ford v Ferrari
  • Joker
  • 1917
  • Once Upon a Time in Hollywood

Production Design (Καλλιτεχνικής Διεύθυνσης)

  • The Irishman, Bob Shaw and Regina Graves
  • Jojo Rabbit, Ra Vincent and Nora Sopkova
  • 1917, Dennis Gassner and Lee Sandales
  • Once Upon a Time in Hollywood, Barbara Ling and Nancy Haigh
  • Parasite, Lee Ha-Jun and Cho Won Woo, Han Ga Ram, and Cho Hee

Original Score (Μουσικής)

  • Joker, Hildur Guðnadóttir
  • Little Women, Alexandre Desplat
  • Marriage Story, Randy Newman
  • 1917, Thomas Newman
  • Star Wars: The Rise of Skywalker, John Williams
  • The King, Nicholas Britell

Original Song (Τραγουδιού)

  • “I Can’t Let You Throw Yourself Away,” Toy Story 4
  • “I’m Gonna Love Me Again,” Rocketman
  • “I’m Standing With You,” Breakthrough
  • “Into the Unknown,” Frozen 2
  • “Stand Up,” Harriet

Makeup and Hair (Μακιγιάζ και Κομμώσεων)

  • Bombshell
  • Joker
  • Judy
  • Maleficent: Mistress of Evil
  • 1917

Costume Design (Σχεδιασμός Κοστουμιών)

  • The Irishman, Sandy Powell, Christopher Peterson
  • Jojo Rabbit, Mayes C. Rubeo
  • Joker, Mark Bridges
  • Little Women, Jacqueline Durran
  • Once Upon a Time in Hollywood, Arianne Phillips

Visual Effects (Οπτικών εφέ)

  • Avengers Endgame
  • The Irishman
  • 1917
  • The Lion King
  • Star Wars: The Rise of Skywalker

 

 

.

ΠΗΓΉ: https://www.insomnia.gr/articles/entertainment/cinema/oscar-awards-2020-nominations/

Η ιστορία του ζεϊμπέκικου της Ευδοκίας 

 

Ο Λ. Παπαδόπουλος αρνήθηκε να βάλει στίχους και ο λοχίας ήταν ερασιτέχνης ηθοποιός, που τον διάλεξε ο σκηνοθέτης σε καυγά στην Ν. Ερυθραία!
Δύο μερόνυχτα χρειάστηκαν για να γυριστεί η σκηνή της ταινίας “Ευδοκία” του Αλέξη Δαμιανού, με το περίφημο ζεϊμπέκικο.
Σε ένα ταβερνάκι της Κάτω Κηφισιάς, ένας νεαρός λοχίας (Γιώργος Κουτουζής), χορεύει για τα μάτια της Ευδοκίας ζεϊμπέκικο.
Ο ηθοποιός χορεύει το τραγούδι «η άτακτη» του Μάρκου Βαμβακάρη, επειδή ο σκηνοθέτης Αλέξης Δαμιανός δεν είχε βρει ακόμα ποιος θα συνέθετε τη μουσική για την ταινία του.Ο ηθοποιός Χρήστος Ζορμπάς, που έπαιζε στην ταινία το νταβατζή της Ευδοκίας, του μίλησε για έναν νέο ταλαντούχο συνθέτη που θα το έκανε ευχαρίστως χωρίς να ενδιαφέρεται για παχυλή αμοιβή.

Αρχές του καλοκαιριού του 1971, ο Δαμιανός και ο Λοΐζος δίνουν τα χέρια και ο συνθέτης ξεκινά να γράφει τη μουσική για την ταινία.
Ο Μάνος, αρχικά έπαιξε τη μελωδία του θρυλικού ζεϊμπέκικου με τον παλιό ρεμπέτη Γιώργο Μουφλουζέλη και τον τζουρά του.
Τελικά στην ηχογράφηση πείθει το Θανάση Πολυκανδριώτη να παίξει και αυτός με ένα παλιό τζουρά και όχι με το μπουζούκι.
Έτσι ο ήχος ήταν πιο οξύς και αυθεντικός.

Κάποια στιγμή, ο Λοΐζος ζήτησε από τον Λευτέρη Παπαδόπουλο να βάλει στίχους στο ζεϊμπέκικο. Ο Παπαδόπουλος απέδειξε πόσο μεγάλος στιχουργός ήταν, όταν αρνήθηκε να γράψει λόγια μαγεμένος από τη μελωδία.  Οι στίχοι θα χαλούσαν το υπέροχο τραγούδι, είπε. Ο Μάνος πείστηκε και το ζεϊμπέκικο έφθασε στο κοινό μόνο με τις νότες που παρέσυραν στο ρυθμό τους τους πάντες.
Ποιος είναι ο κινηματογραφικός λοχίας που χορεύει το ζεϊμπέκικο.
Πρωταγωνιστής της ταινίας του Αλέξη Δαμιανού “Ευδοκία”, ήταν ένας λοχίας.  Ο σκηνοθέτης έψαχνε το ιδανικό πρόσωπο.
Ήθελε έναν όμορφο νεαρό που να μην έχει σχέση με την υποκριτική και τον βρήκε στο πρόσωπο του Γιώργου Κουτουζή, ενός νεαρού οικοδόμου από την Καβάλα, ο οποίος μόλις είχε απολυθεί από φαντάρος.Ο Δαμιανός τον συνάντησε τυχαία στην Νέα Ερυθραία έξω από ένα καφενείο, να προσπαθεί να αμυνθεί σε έναν καβγά. Ήταν καμιά τριανταριά μαζεμένοι εναντίον του κι εκείνος για να προστατευθεί είχε σηκώσει ένα μηχανάκι στον αέρα, απειλώντας να το πετάξει επάνω τους. Μόλις είδε τη σκηνή από το αυτοκίνητό του ο Δαμιανός είπε, «αυτός κάνει για τον λοχία».
Στην αρχή ο νεαρός Γιώργος παρεξήγησε τις προθέσεις του σκηνοθέτη, αλλά πείστηκε να το κάνει μόλις διάβασε το σενάριο.
Ο ερασιτέχνης ηθοποιός χόρεψε μοναδικά το τραγούδι, κέρδισε την αναγνώριση κοινού και κριτικών και δεν ασχολήθηκε ποτέ ξανά με την υποκριτική.
Η φτώχεια, όπως έχει πει ο ίδιος δεν του άφησε πολλά περιθώρια για σπουδές και για θέατρο, όπως αναφέρει το tonwtiko.
Εργάστηκε στη ναυπηγοεπισκευαστική ζώνη του Περάματος, ως λεβητοποιός και πλέον είναι συνταξιούχος. Από το 1976 είναι παντρεμένος με τη ζωγράφο, Σοφία Κουτούζη.

Source: Η ιστορία του ζεϊμπέκικου της Ευδοκίας και ο λόγος που έμεινε χωρίς στίχους (βίντεο)

Posted in ΒΙΝΤΕΟ, ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΣ. Tags: . Comments Off on Η ιστορία του ζεϊμπέκικου της Ευδοκίας 

10 ταινίες εμπνευσμένες από αληθινά γεγονότα

Σε όλους μας αρέσει ο κινηματογράφος. Έχετε αναρωτηθεί τι χρειάζεται για να γίνει μια ταινία; Σίγουρα πρέπει να υπάρχει ο άνθρωπος που θα μεταφέρει/αποδώσει το κείμενο σε εικόνα. Θα προσπαθήσει να στήσει και να περιγράψει την ιστορία. Αυτός είναι ο σκηνοθέτης. Πολύ σημαντικό ρόλο παίζει –ίσως, και τον σημαντικότερο- ο διευθυντής φωτογραφίας. Είναι στην ουσία ο υπεύθυνος της οπτικοποίησης των σκηνοθετικών ιδεών και ως εκ τούτου ο δημιουργός μια οπτικής αφήγησης. Εννοείται, έχουμε τους ηθοποιούς που καλούνται να ζωντανέψουν τους χαρακτήρες και πάρα πολλές ειδικότητες, όπως οπερατέρ, ηχολήπτες, μοντέρ και η λίστα είναι σαφώς, μεγάλη. Υπάρχει και κάτι ακόμα που είναι απαραίτητο και ενώνει όλες τις παραπάνω ειδικότητες. Ποιο είναι αυτό; Μα φυσικά, το σενάριο. Οι σεναριογράφοι με σύμμαχο την φαντασία τους εμπνέονται ιστορίες, φτιάχνουν την σκαλέτα δράσης των σκηνών, καταλήγουν στο τελικό ντεκουπάζ και έτοιμο το story. Τι γίνεται όμως όταν το σενάριο το γράφει η ίδια η ζωή; Τότε λέμε πως η τέχνη αντιγράφει τη ζωή και αυτό πολλές φορές είναι υπέροχο!
Ας θυμηθούμε κάποιες ταινίες που όλοι έχουμε δει και  το σενάριο τους βασίστηκε σε αληθινά γεγονότα και ιστορικά πρόσωπα.

Midnight Express / Το Εξπρές του Μεσονυχτίου (1978), του Άλαν Πάρκερ

Το 1970, ο αμερικανός φοιτητής Μπίλι Χέιζ προσπάθησε να μεταφέρει ναρκωτικά από την Τουρκία στις ΗΠΑ. Συνελήφθηκε στο αεροδρόμιο και με διαδικασίες όχι και τόσο νομότυπες καταδικάστηκε σε τριάντα χρόνια κάθειρξη. Τα ναρκωτικά που βρέθηκαν πάνω του ήταν ελάχιστη ποσότητα μαριχουάνας. Τελικά, κατάφερε το 1975 να αποδράσει. Τρία χρόνια αργότερα γυρίστηκε η ταινία βασισμένη στην αυτοβιογραφία του Χέιζ. Τα γυρίσματα έγιναν στην Μάλτα καθώς οι Τουρκικές αρχές αρνήθηκαν να δώσουν άδεια παραμονής στα συνεργεία.

JFK (1991), του Όλιβερ Στόουν

Ο Τζον Φιτζέραλντ Κέννεντυ δολοφονήθηκε το 1963. Οι αρχές έριξαν όλο το φταίξιμο στον Λη Χάρβει Όσβαλντ, ο οποίος ορκιζόταν πως ήταν αθώος. Λίγες ημέρες από την σύλληψη του δολοφονήθηκε και ο ίδιος, έτσι ο φάκελος έκλεισε. Λίγα χρόνια αργότερα ο εισαγγελέας της Νέας Ορλεάνης Τζιμ Γκάρισον, μη πιστεύοντας το πόρισμα της επιτροπής Γουόρεν, αποφασίζει να ξανανοίξει την υπόθεση. Ο Όλιβερ Στόουν καταπιάνεται στην ταινία JFK με την μεγαλύτερη πολιτική συνομωσία της Αμερικής. Καταγγέλλει την ίδια την ΣΙΑ και τις βιομηχανίες όπλων πως εκείνες σκότωσαν τον 35ο πρόεδρο των ΗΠΑ. Το αποτέλεσμα ήταν πολλοί αμερικανοί να αμφισβητήσουν όσα τους είχαν πει, η ταινία να λάβει δεκαεπτά υποψηφιότητες και ο Στόουν να μπει στην… μαύρη λίστα.

Schindler’s List / Η Λίστα του Σίντλερ (1993), του Στίβεν Σπίλμπεργκ

Τι να πούμε για αυτή την ταινία. Μετά την έναρξη του Β΄ Παγκοσμίου πολέμου οι Γερμανοί αποφασίζουν την αιχμαλωσία των Εβραίων της Πολωνίας στην Κρακοβία. Κατά τύχη βρίσκεται εκεί ο επίσης, Γερμανός επιχειρηματίας Όσκαρ Σίντλερ. Ενώ, αρχικά τον ενδιαφέρει να συνεργαστεί με τους ναζί και να επωφεληθεί της κατάστασης η επαφή του με τους Εβραίους τον κάνουν όχι μόνο να τους βοηθήσει, αλλά να θεωρηθεί από την εβραική κοινότητα ένας από τους μεγαλύτερους ευεργέτες. Ο Σπίλμπεργκ θέλει να πει αυτήν την ιστορία και η σκηνή με το κορίτσι που φοράει ένα κόκκινο παλτό θεωρείται, πλέον, κλασική. Τον ρόλο του Σίντλερ παίζει ο Λίαμ Νίλσον. Η ταινία απέσπασε εφτά βραβεία όσκαρ.

Apollo 13 / Απόλλων 13 (1995), του Ρον Χάουαρντ

“Houston, we have a problem”
Η αποστολή Απόλλων 13 ήταν η έβδομη επανδρωμένη πτήση στο διάστημα με σκοπό την προσεδάφιση του σκάφους στην Σελήνη. Οι Τζέημς Λόβελ, Τζακ Σουάιγκερτ και Φρεντ Χέιζ ήταν τα πραγματικά πρόσωπα που πήραν μέρος στην αποστολή που όμως δεν κατάφερε ποτέ να φτάσει στον προορισμό της. Μια έκρηξη σε μια δεξαμενή παραλίγο να γίνει αιτία να σκοτωθούν οι τρεις αστροναύτες. Το 1995 ο Χάουαρντ μετέφερε στην μεγάλη οθόνη την ιστορία με τους Τομ Χανκς, Κέβιν Μπέικον και Μπιλ Πάξτον.

2000 Julia Roberts Stars In The Movie Erin Brockovich. (Photo By Getty Images)

Erin Brockovich / Έριν Μπρόκοβιτς (2000), του Στίβεν Σόντερμπεργκ

Η Έριν Μπρόκοβιτς, μια γυναίκα που μεγαλώνει μόνη της τα τρία της παιδιά δίνει έναν τεράστιο δικαστικό αγώνα εναντίον της εταιρείας PG&E, η οποία πετάει τα λύματα του εργοστασίου της στο ποτάμι, δηλητηριάζοντας μια ολόκληρη πόλη. Η Τζούλια Ρόμπερτς κερδίζει όσκαρ Α΄ Γυναικείου ρόλου, Χρυσή Σφαίρα, BAFTA και Screen Actors Guild Award (καλύτερη γυναικεία ερμηνεία σε πρωταγωνιστικό ρόλο).

A Beautiful Mind / Ένας Υπέροχος Άνθρωπος (2001), του Ρον Χάουαρντ

Ο Τζον Νας ήταν Αμερικανός μαθηματικός και οικονομολόγος. Έχει πάρει Νόμπελ για την μελέτη του στην θεωρία των παιγνίων. Ο Νας έπασχε από σχιζοφρένια και συχνά είχε παραισθήσεις. Φοβόταν πως κινδυνεύει η ζωή του και είχε σύνδρομο καταδίωξης. Ο Χάουαρντ διάβασε το ομότιτλο βιβλίο της Σίλβια Νασάρ και αποφάσισε να διηγηθεί την ιστορία ενός από τα μεγαλύτερα μυαλά στον κόσμο. Τον ρόλο ερμήνευσε ο Ράσελ Κρόου. Η ταινία προτάθηκε για οχτώ βραβεία όσκαρ κερδίζοντας τα τέσσερα από αυτά, μεταξύ των οποίων Καλύτερης Ταινίας.

The Pursuit of Happyness / Το Κυνήγι της Ευτυχίας (2006), του Γκαμπριέλ Μουτσίνο

Η αληθινή ιστορία του Κρις Γκάρνερ, ενός μικροπωλητή, ο οποίος βλέπει την ζωή του να καταστρέφεται. Χάνει την δουλειά του, δεν έχει καθόλου χρήματα, η γυναίκα του τον εγκαταλείπει και αναγκάζεται να κοιμάται σε δημόσιες τουαλέτες παρέα με τον πεντάχρονο γιό του. Φτάνει σε επίπεδα εξαθλίωσης όμως δεν χάνει την ελπίδα του και καταφέρνει να γίνει ένας από του σημαντικότερους επενδυτές. Ο Γουίλ Σμιθ δίνει μια υπέροχη ερμηνεία και τον κινηματογραφικό του γιο ενσαρκώνει ο πραγματικός του γιος, Τζέιντεν.

Επιχείρηση: Argo (2012), του Μπεν Άφλεκ

Η ταινία περιγράφει το χρονικό των πολιτικών αναταραχών στη Τεχεράνη κατά την διάρκεια της κρίσης των ομήρων. Η ΗΠΑ προσφέρουν διπλωματικό άσυλο στο Σάχη Μοχάμεντ Ρεζά Παχλαβί, ένας από τους μεγαλύτερους δικτάκτορες που γνώρισε το Ιράν. Ως αντίποινα οι Ιρανοί επιτέθηκαν στην πρεσβεία της Αμερικής. Έξι αμερικανοί διπλωματούχοι κατάφεραν να ξεφύγουν. Η Σια στέλνει τον πράκτορα Τόνι Μέντεζ να τους φυγαδεύσει. Ο Μπεν Άφλεκ σκηνοθετεί, πρωταγωνιστεί και κερδίζει το όσκαρ Καλύτερης Ταινίας, BAFTA σκηνοθεσίας και όσκαρ διασκευασμένου σεναρίου.

12 Years a Slave / 12 χρόνια σκλάβος (2013), του Στιβ ΜακΚουίν

Ουάσιγκτον 1841 και στον αμερικανικό νότο επικρατεί το σύστημα της δουλείας. Ο Σόλομον Νόρθαπ απαγάγετε από δύο λευκούς δουλεμπόρους και πωλείται σε πλούσιο γαιοκτήμονα. Η ταινία περιγράφει τον αγώνα του Νόρθαπ να ξεφύγει από την σκλαβιά και να επιστρέψει στην γυναίκα του και τα δυο παιδιά του. Θα τα καταφέρει; Η ταινία έλαβε εννέα υποψηφιότητες για όσκαρ και κέρδισε τα πέντε από αυτά. Καλύτερης ταινίας, Σκηνοθεσίας, Α΄ Αντρικό ρόλο, Β΄ Αντρικό ρόλο, Β΄ Γυναικείου ρόλου.

Spotlight / Όλα στο Φως (2015), του Τομ Μακάρθι

Καθολική εκκλησία, κακοποιήσεις και βιασμοί ανηλίκων και μια οργανωμένη συγκάλυψη από ολόκληρη, σχεδόν, την πόλη. Η ομάδα μια εφημερίδας της Βοστόνης αποφασίζει να ρίξει φως στην υπόθεση. Οι αποκαλύψεις θα είναι σαρωτικές και κανείς δεν θα μείνει ανεπηρέαστος. Πραγματική ιστορία μιας υπόθεσης που ταρακούνησε τα θεμέλια του Βατικανού και ανάγκασε τον Πάπα να παραδεχτεί πως υπάρχει διαφθορά στους κόλπους της καθολικής εκκλησίας. Η αληθινή δημοσιογραφική ομάδα κέρδισε το βραβείο Πούλιτζερ και η ταινία το βραβείο Καλύτερης Ταινίας!

 

 

 

πηγή: https://tetragwno.gr/kinimatografos/kinimatografika-afieromata/afieroma-10-kalyteres-tainies-empneysmenes-apo-alithina-gegonota?fbclid=IwAR2WI_oxckBHjscygcVvO5Etge5H8-PlHb8cscn_gOGk9EKWApb9oUSxu7E

Βελισάριος

Συζήτηση για την Στρατιωτική Ισχύ, υπό την ευρεία της έννοια, από την οπτική σκοπιά της Ελλάδος

marathon addict uk

The Highs and Lows of a Marathon Addict

Υπέρβαση

Όλη η αλήθεια για το τι μπορεί να καταφέρει ο άνθρωπος

Ακαδημία Ιστορικών Ευρωπαϊκών Πολεμικών Τεχνών

Εκπαίδευση στη χρήση αρχαίας, μεσαιωνικής και αναγεννησιακής σπαθασκίας, καθώς και εκπαίδευση στο μοντέρνο άθλημα της ξιφασκίας.

Βιβλιαράκι

Η προσωπική μου βιβλιοθήκη

MyDistanceLog

Έμψυχον και αεικίνητον

HelMilBooks

Hellenic Military Books

Panos Maltezos Blog

Μια διαδρομή ζωής

Olympic Solution

Η λύση στη κρίση

Ιδιαίτερα μαθήματα ξένων γλωσσών

Εκμάθηση γλωσσών στον χώρο σας

Πόντος και Αριστερά

....... 'μώ τον νόμο σ' !

Συμβουλές Μάρκετινγκ

Αναπτύξτε έξυπνα την επιχείρησή σας

Feltor's Blog

Ανθολογία ιδεών, κειμένων και ενημέρωση

%d bloggers like this: